KARRAKA Cambios imagen
A lo largo de su trayectoria, el Kolektibo Karraka irá modificando la imagen corporativa.
Para diseñar los diferentes anagramas, contaron con artistas de distinta procedencia.
En 1980, el primer diseño fue colectivo. Varias componentes de Karraka acababan de terminar sus estudios en la facultad de Bellas Artes. Amaia Montorio, Jule Garmendia y Jabi Ubierna.
En 1986, Erramun Landa diseña el segundo anagrama. Coincidiendo con «Euskadifrenia»
En 1988, Jose Ibarrola diseña el tercer y último anagrama. Coincidiendo con «Okupado»
Huelga Activa y Protestas del Sector
Los componentes del Kolektibo Karraka fueron pioneros en poner en pie iniciativas con protestas novedosas, como la «Huelga Activa ó Huelga a la Japonesa” que llevaron a cabo en Febrero de 1983. Con esta Huelga ofrecían representaciones gratuitas de todo su repertorio como protesta, ante el desinterés y las trabas burocráticas que se encontraban por parte de los organismos oficiales, a la hora de conceder permisos etc. Con esta huelga tratan de recuperar las iniciativas populares y así animar la vida y actividad cultural fuera de los mecanismos oficiales.
La reacción de las distintas asociaciones de barrio, institutos y colegios fue instantánea. Llenaron la agenda con mas representaciones que días tiene Febrero, ya que trabajaban con tres equipos de trabajo simultáneo.
Otra de las acciones reivindicativas a destacar, ocurre también durante el mes de Febrero de 1984. Esta vez con el motivo de la NO celebración del Día Mundial del Teatro, los grupos profesionales, integrantes en la Coordinadora de Teatro de Euskadi, se organizan para llevar a cabo una serie de acciones en protesta por la política teatral del Gobierno Vasco y organizan una “Expedición Teatral Vasca” a La Rioja, Aragón y Cataluña a donde emigrarán para pedir trabajo en estas Comunidades Autonómicas. Con estas acciones quieren reclamar la atención de los medios de comunicación y las Instituciones Públicas para denunciar la continua desconsideración y falta de criterios con la que el Gobierno Vasco, por medio del departamento correspondiente, viene actuando.
Exigen un debate público entre los puntos reivindicativos plantean:
- Necesidad de una Ley de Teatro
- Infraestructura Teatral
- Creación de salas estables en las tres capitales de provincia
- Presupuestos
- Disolución del consejo asesor
Escuela de formación teatral
El Kolektibo Karraka mantiene una actividad muy importante heredada de la desaparecida Escuela de Cómicos de la Legua- Kilikilariak Eskola. Sigue con la formación y ofrece cursos de iniciación al teatro a un sector que lo demanda, el de los docentes, entre otros.
Los cursos de iniciación al teatro tienen un carácter eminentemente práctico, incluyen apartados de expresión corporal, improvisación, relajación, y otras técnicas relacionadas con la interpretación, así como maquillaje, construcción de máscaras y muñecos de guiñol para su posterior utilización.
Profesores; Alex Angulo, Ramón Barea, responsables de la desaparecida Escuela de Cómicos de la Legua- Kilikilariak Eskola junto con Esther Velasco, Ramón Ibarra, Amaia Montorio, Jule Garmendia, Txekum López de Aberasturi, completan el cuadro de profesores.
Experiencia Piloto. La Asignatura de Teatro en la Escuela
El Kolektibo Karraka, dentro de sus actividades teatrales y en el apartado infantil, tiene un proyecto muy especial y es el dedicado a los niños en las aulas de educación preescolar e infantil.
Es una experiencia piloto que tiene como objetivo fomentar la participación de los niños, tanto en el trabajo de grupo como en la actividad individual; desarrollar el trabajo psicomotriz del cuerpo; posibilitar y provocar la utilización no habitual y distinta de los objetos; acercar el teatro al mundo infantil.
Para Karraka, el niño es el auténtico inventor de juegos, que no podía ser relegado al papel de mero espectador. Por esa razón Karraka aplica criterios pedagógicos a la expresión e iniciativas dramáticas que proponen los niños en el juego teatral libre partiendo de las propias necesidades del niño. Se trata de posibilitar los medios precisos para que el niño exprese su creatividad libremente.
El animador lanza propuestas y al mismo tiempo recoge las iniciativas que surgen en el momento, fomentando el juego teatral dentro de un marco de fantasía e imaginación.
En su estilo de trabajo se aplican las técnicas de guiñol, dramatización con diferentes materiales, animación y juego libre.
Se plantea una experiencia piloto al Ayuntamiento de Llodio en 1981 y al de Santurtzi en 1982, para implantar el Teatro como una asignatura más en las aulas de pre-escolar.
El Colegio Nacional San Juan de Santurtzi acoge la experiencia desde las aulas de preescolar hasta 8º de EGB.
Palabrarismos 2 (En construcción)
Palabrarismos, es la primera reposición de la obra estrenada en 1995. En esta ocasión con la productora Txalo y otro reparto.
Es una pieza de cámara para terceto palabrarista bien avenido.
Palabrarismos (En construcción)
Palabrarismos es una conferencia-espectáculo sobre el origen y desarrollo del lenguaje. “Concierto para trío de cábala y estrambote”
Tres expertos en lenguaje se plantean una conferencia de divulgación sobre los orígenes y el desarrollo del lenguaje. El montaje está en un terreno fronterizo entre la conferencia erudita sobre el lenguaje, y los juegos de palabras y conceptos que van enmarañando el discurso. Un ejercicio de sutileza y limpieza interpretativa, que cuenta con el espectador para un acto de comunicación teatral “culto”, irónico, y divertido.
Pecata Minuta (En construcción)
PECATA MINUTA.- -Vodevil místico para cuatro almas de cántaro-. Texto y direción. Espectáculo sobre monjas. Mención del diario Vasco como el espectáculo teatral mas popular del año 94.
Hoy, Última Función (En construcción)
HOY, ULTIMA FUNCION. Dirección Tadeuz Wolsky. Textos de “La Galleta del Norte” (Taller Literario experimental) Felipe Loza y Ramón Barea. Premio Rosa Agirre al mejor actor. Premio a la mejor escenografía y premio Ercilla al mejor espectáculo vasco . Año 92

